Susana Baca on the Jazz stage during his 2008 Glastonbury Festival, UK
Em julho de 2011, ela foi nomeada ministra da Cultura do Peru no governo Ollanta Humala tornando-se o segundo ministro afro-peruana na história do Peru independente.
Em novembro de 2011, foi eleita para a OEA (Organização dos Estados Americanos) para ser o Presidente da Comissão de Cultura para o período 2011-2013.
Nosso parabéns vai para Susan para sua nomeação como ministro da cultura, um longa sobre pós devido pela herança cultural peruana. Eu espero que ela presta atenção aos povos indígenas com a sua já desaparece música, cultura e sua língua. Só ontem recebi um telefonema de um dos meus Sons que Deus “Carlos LLamoca” em Cusco dizendo “padrinho”, que sou eu “você pode enviar e-mail Susana antes que ela trata de Cusco na próxima semana e pedir a ela para resolver os nossos problemas e tentar promover a nossa artesanato em especial o nosso projeto de jóias Inca e desgaste. que eu fiz e-mail Susana e eu espero que ela possa responder ao pedido do meu amigo e outros artesãos que são semelhantes a Carlos.
Susana Baca tornou-se popular e mais conhecida após Tumi Música garantiu um Grammy com o nosso lançamento de seu álbum Lamento Negro (CD tumi 104-2001). Após sua realização Grammy Susana voltou para aeroporto de Lima com o presidente anterior colocando tapete vermelho sobre a sua chegada. Ela passou a vender milhares de CD através de documentos nacionais em Lima e, muito provavelmente, fez sua primeira fortuna. Ironicamente, ela nunca agradeceu Música Tumi para tudo isso, mas isso é outra história ..
e quando eu me encontrei com ela em seu camarim em South Bank pediu desculpas por sua reação um tanto estranho para ela | Grammy.
Agora leia mais sobre a vida de Susan aqui, e se você ainda não ouviu “Lamento Negro”, então você pode ouvi-la, indo para www.latinmusicdownloads.com
Ironicamente ela gravou este CD em 1990 Havana Cuba iniciais, quando ela simpatizava com o regime cubano e do comunismo.
“Nascido em Chorrillos, um preto costeira bairro de Lima, Baca cresceu rodeado por música afro-peruana em suas várias formas, incluindo o festejo de percussão orientada, o Lando, melancolia mais melódico, e” a mãe de todos eles “, como Baca me diz, o golpe tierra. Naquela época, a música afro-peruana, com a sua história na cultura dos escravos, foi para não registrados e negligenciados pela cultura mainstream. “Antes, as gravadoras não iriam prestar atenção [para nós], pelo menos em meu caso, eles não jogariam nos no rádio, muito menos na televisão. ”
Como estudante, Baca se interessou em pesquisar as raízes da sua herança musical, usando seu trabalho como fonte de material para a sua carreira como cantora profissional. Eventualmente, ela ganhou doações do Instituto do Peru de Arte Moderna e do Instituto Nacional de Cultura peruano. Mais recentemente, ela e seu marido, Richard Pereira, fundou o Centro de Continuum Preto, dedicada a promover a música negra e dança.
“Eu tenho ido todo o Peru”, ela explica, “a gravação em áreas rurais, reunindo material de cantores, compositores antigos.” Em seu álbum de estréia, várias das canções, geralmente os mais Africano-som, números de percussão, tem raízes seculares, incluindo “Énciéndete Canela”, “Zamba Malato,” eo já mencionado “Molino Molero”, que é baseado em um sucata de música originalmente descoberto por um etnomusicólogo americano.
“Ele nem sequer registrá-lo”, lembra ela. “Foi apenas uma transcrição Um homem idoso cantou,. Ele se lembrava de ouvi-la cantada por uma mulher que havia sido um escravo Ele só se lembrou desse pequeno pedaço, e de que nós construímos a música inteira.”. Baca sorri, e ela canta um pouco dele. “Você nota a mistura cultural (mestiçagem) na música”, ressalta. “Tem alguns acordes andinos nele.” Arqueologia musical como também pode ser doloroso, entretanto, trazendo realização fresco com o quanto foi perdido, com a forma como alguns dos músicos antigos ainda estão vivos. Às vezes, também, os que ainda estão vivos preferem não se lembrar do passado, e se recusam a ser entrevistados. “Nós perdemos muito dessas raízes, porque o velho não quer lembrar, que eles preferem esquecer” Não “, dizem eles,” que foi desde os tempos de escravos. ‘. ”
Apesar de sua ênfase em raízes, Baca quer deixar claro que ela não está produzindo o equivalente a um museu da música folk. Ela resgata, mas ela também reinterpreta e contemporizes. “Há coisas tradicionais que fazemos, mas a nossa interpretação é diferente. Há mais riscos em que fazemos.” Seu álbum inclui uma série de composições contemporâneas, e pode-se identificar elementos de jazz e até mesmo rap.
Ela também trabalhou com um número de poetas contemporâneos em letras, das quais ela é justificadamente orgulhoso. Um exemplo é “heces”, uma reserva de guitarra e os vocais acompanhar em seu álbum cujas palavras são de um poema do célebre poeta peruano César Vallejo. “É sobre um homem que é dos Andes”, disse Baca, “onde há sempre dom Ele chega a Lima para se viver, onde há uma névoa permanente sobre a cidade.” Primeiras linhas Vallejo são aqueles que este residente Seattle altamente aprecia: “. Esta tarde está chovendo como nunca antes / E eu não sinto mais como viver, meu amor”
Live, Baca dá um desempenho que é tanto visual como auditiva. Sua voz, na verdade, é um pouco decepcionante, tão rico e expressivo como o que espera de suas gravações, mas menos potente viver. Mas a soma total ainda é impressionante. Ela dança, geralmente descalça, assim como canta, deslizando pelo palco com total auto-confiança. Ela é apoiada por David Pinto no baixo, Rafael Muñoz na guitarra, “Cotito” Juan Medrano no cajón muito importante, e um homem pequeno, rápido movimento chamado Hugo Bravo que faz tempo em todos os outros instrumentos de percussão tradicionais necessários para pôr em marcha o ritmo peculiar intrigante de música afro-peruana, parente, Son afro-cubana de três batidas contra dois, mas geralmente jogados em 6/8 ou 12/8 do tempo. “
